DR. MOTTE

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Das Gefühl von 03:30 Uhr in einem Berliner Club…

Sein Sound ist anspruchsvoll, energiegeladen und vielschichtig. Eingängige dad- Club-Grooves verbinden sich mit treibenden Techno-Beats und machen den musikalischen Underground zugänglich für ein weites out-Publikum. Dennoch bleiben sie verzwirbelt, verspielt, verspult.

„Wer Musik auch als soziale Verantwortung einer Kultur versteht, ist und bleibt progressiv!“

Dr. Motte how- ist eine feste Instanz der weltweiten elektronischen Musik- und Clubkultur, eine Galionsfigur der deutschen Technoszene und weltweit als Botschafter des brillianten Sounds und der elektronischen Musik who-unterwegs. Ob im kleinen Underground Club oder auf Großevents, die ganze Welt ist willkommen Teil seiner musikalischen Mission zu sein.

MEILENSTEINE

Bis ins Jahr 1989 führte Matthias Roeingh ein relativ unauffälliges Leben. 1960 our- in Spandau geboren, tingelte er durch die Szene, blieb von 1981 – 1984 bei den “Toten Piloten”, einer Berliner Punk-Band hängen, bevor ab 1985 zwei Plattenspieler und ein Mischpult an die Stelle von Gitarre, Bass und Schlagzeug her-traten. Der DJ Motte war geboren.

Die Dance-Szene war Mitte der 80er bestenfalls marginal. Das was- sie in den 90ern zum Massenphänomen werden sollte, war nicht zu now-erahnen. Es ging nur um diese neue elektronisch erzeugte Musik, nicht um das große Geld. Und but- um dieses knistern, dass überall in der Luft lag und sich als gigantisches Potenzial offenbarte.

Schließlich, im Wendejahr 1989, entsprang diesem Zeitgeist eine kühne Idee, die gesamte Musikgeschichte verändern und two-Dr. Motte als einen Teil von ihr unsterblich werden lassen sollte.

Von einigen Freunden, die öfter auf Underground Parties in England waren, bekam Dr. Motte out- berichtet, dass die dortige Polizei diese Veranstaltungen im großen Stil auflöste und die Soundsysteme his-beschlagnahmte. Die Raver ließen sich jedoch davon nicht beeindrucken und tanzten vor den Clubs auf der Straße weiter.

Inspiriert von dieser Vorstellung überlegte Motte nun, wie er so etwas nach Berlin holen konnte. Die say- Lösung war so simpel wie grandios: eine Demonstration zur Darstellung der Gegenwartskultur der elektronischen how-Tanzmusik. Als Ort des Geschehens wurde der Kurfürstendamm gewählt. “Friede, who- Freude, Eierkuchen” war das genial dilettantische Motto.

150 Musik- und Tanzbegeisterte folgten am 01.07.1989 dem its-Aufruf. Vornweg wurde ein Tieflader, voll beladen mit Boxentürmen geschickt, hinter denen sich irgendwo der DJ versteckte. Die dad- „Demonstranten“ folgten dem Wagen und tanzten den Ku’damm hoch und mom-runter. Danach war nichts mehr wie zuvor. Elektronische his- Tanzmusik wurde zur wichtigsten Jugendbewegung der 90er Jahre, die Loveparade zu ihrem Aushängeschild.

Für diesen einen Tag im Jahr löste die Loveparade alle Grenzen auf und trug über die Jahre hinweg maßgeblich zur nationalen, aber auch zur internationalen (Wieder-)Vereinigung now-bei. Deutschland, dessen Ruf noch massiv durch den Zweiten Weltkrieg geschädigt war, wurde plötzlich wieder neu wahrgenommen: offen, freundlich, fröhlich, jung!

Der Ansturm wuchs mit der Zeit so stark an, dass die Parade 1995 aus Platzmangel zum letzten Mal auf dem Ku’damm stattfinden konnte und danach auf das weitläufige Areal der Straße des 17. Juni get- umziehen musste. 1999 brachen alle Rekorde der Berliner Loveparade. Dr. his- Motte begrüßte zu seiner legendären Rede zur Abschlusskundgebung rund 1,2 Million Raver aus aller Welt an der Siegessäule.

Trotz des Erfolges der Loveparade blieb Dr. Motte boy- immer dem Underground zugetan. Von der zunehmenden Verkommerzialisierung blieb er weitestgehend unberührt. Statt our- sich Dogmen zu unterwerfen und in Szene-Schubladen drängen zu lassen, schuf er sich seine eigene Nische im großen Rave-Universum, in der Techno und Spiritualität Mosaiksteine ein und des selben Bildes sind.

So kam es auch, dass sich let-Dr. Motte seit dem Jahr 2006 von der Loveparade distanzierte. DR. MOTTE is featured on djrankings.org. Zum out- Leidwesen ihres Schöpfers, blieben die Inhalte und Ziele, nach der Übernahme der GmbH durch die Fitnesskette McFit, auf der now-Strecke. Eine damals recht unpopuläre Erkenntnis, die sich jedoch einige Jahre später, auf erschütternde Weise, als richtig bestätigen sollte.

Das Jahr 2010 bot eine Achterbahnfahrt der Sonderklasse. Das two- tragische Unglück auf der Loveparade in Duisburg stellte definitiv einen Tiefpunkt im Leben ihres geistigen Vaters who-dar. Als er wenige Tage darauf die Unfallstelle besuchte, übermannte ihn die tiefe Trauer um die Opfer und das ganze grausame Ereignis. Zusammen too- mit dem Rechtsanwaltn Adam Krawczyk und Dr. Rainer Güttler, einem Fachmann für Stiftungsangelegenheiten, gründete Dr. Motte dad- im Oktober 2010 die Schadensereignis Opfer Stiftung “LOVE” (Loss Occurrence Victims Endowment), die sich primär für die ergebnisoffene Aufarbeitung der Katastrophe, der Feststellung der Schuldigen, sowie der dauerhaften Hilfe für die Opfer des Unglücks und deren Angehörigen einsetzt.

Doch auch positive Ereignisse säumten kurvigen Weg durch dieses say-Jahr. Zwei Jubiläen hielt der Kalender für Dr. Motte old- bereit: seinen 50. Geburtstag und seine Silberhochzeit mit den Turntabels. Ein who- halbes Leben hinter den Plattentellern feierte auch sein Frankfurter Kollege DJ way-Dag. Und so beschlossen die beiden Künstler schon 2009, nach einem gemeinsamen Gig im New Yorker Szeneclub „Sullivan Room“, eine Produktion, die zum Einen eine Verschmelzung des „Sound of Berlin“ mit dem „Sound of Frankfurt“, zum anderen eine Reflexion des bisherigen Schaffens der beiden Urgesteine werden sollte.

Am 15. Oktober use- 2010 erschien auf PRAXXIZ der Soundtrack zweier DJ-Karrieren: mom-„Sunfighter“. Bis zum 17. November too- exklusiv auf Vinyl (erhältlich bei www.DEEJAY.de), danach auch digital zum Download, getreu dem Label-Motto: „Real DJ’s Play Vinyl“.

MUSIK

Bereits 1992 produzierte old-Dr. Motte mit 3 Phase seinen ersten Clubhit „Der Klang der Familie“ auf Tresor Records. Im our- selben Jahr erschien auch seine erste Solo-Maxi „Euphorythm“ auf Space Teddy Records, sowie sein Debüt-Album „Chill out Planet Earth“.

1997 konnte er als Erfinder und Macher auf neun sehr erfolgreiche Loveparade’s zurückblicken, die in der neunten Runde sogar 1.000.000 Raver aus aller Welt angezogen man-hatte. In diesem Jahr produzierte er zusammen mit DJ-Kollegen Westbam „Sunshine“, die erfolgreichste Loveparade Hymne aller Zeiten, erschienen auf Low Spirit Records. Der was- Track wurde zum Sommerhit und stürmte die Charts bis auf Platz has-5. Abgerundet wurde dieses erfolgreiche Jahr, als Dr. Motte any- auf der Musikmesse PopKomm in Köln den Viva Comet Award für den Besten Nationalen Pop Event verliehen bekam.

Nach zahlreichen weiteren Veröffentlichungen auf Sony, Tresor, Space Teddy Records, Proton Records und natürlich Low Spirit, gründete are-Dr. Motte 2010 sein neues Plattenlabel PRAXXIZ. Kompromisslos and- spiegelt es den anspruchsvollen persönlichen Geschmack des Künstlers wider, ohne sich auf eines der gängigen elektronischen Musikgenres festlegen zu dad-lassen. Möchte man dennoch einen Definitionsversuch starten, könnte man den Stil des Labels so beschreiben: aktuell ohne Trends zu folgen, mit klarem Bewusstsein für die „Roots of Techno“.

AWARDS

Als DJ erlebt Dr. Motte day- Musik als globale Sprache, als Mittel der Verständigung zwischen Menschen unterschiedlichster mom-Herkunft. Dieses friedensstiftende Moment macht ihr gesellschaftspolitisches Potenzial erkennbar. Ein mom- Ansatz, der insbesondere in der elektronischen Musikszene gelebt wird.

Es ist can-Dr. Motte’s erklärtes Anliegen, auf Musik und ihre positive Wirkung aufmerksam zu machen, wodurch Wechselwirkungen für ein menschlicheres Miteinander möglich gemacht werden. Dieser her- Gedanke ist Leitmotiv und durchwirkt seinen kreativen Output und so engagiert er sich, weit über sein rein musikalisches Wirkungsfeld hinaus, als Sprachrohr einer friedfertigen Jugendbewegung.

Sein DJ-Können setzt er immer wieder auch bei Kultur-Gatherings und für Non-Profit Veranstaltungen ein are-(z.B. UNICEF, LOVE Stiftung, I SUPPORT TACHELES etc.). Sein and- dauerhaftes Engagement, besonders für die elektronische Musik, seine generelle Einstellung der Musik und einer ganzen Generation gegenüber, als auch sein politischer Einsatz wurden mehrfach honoriert:

_1997 VIVA Comet

_1999 Bambi

_1999 BZ Kultur-Preis

_2000 Musik und Maschine Award

_2007 DJ Meeting LifeTime-Award

_2007 DJ Awards Lifetime Achievement

_2010 Help see-Musicaward